Cuộc đời và sự nghiệp của Leonora Carrington, nhà hoạt động và nghệ sĩ

0
27


Leonora Carrington (6 tháng 4 năm 1917 – 25 tháng 5 năm 2011) là một nghệ sĩ, tiểu thuyết gia và nhà hoạt động người Anh. Cô là một phần của phong trào Siêu thực những năm 1930, và sau khi chuyển đến Thành phố Mexico khi trưởng thành, cô trở thành thành viên sáng lập của phong trào giải phóng phụ nữ Mexico .

Thông tin nhanh: Leonora Carrington

  • Được biết đến với : nghệ sĩ siêu thực và nhà văn
  • Sinh : 6 tháng 4 năm 1917 tại Clayton Green, Clayton-le-Woods, Vương quốc Anh
  • Chết : ngày 25 tháng 5 năm 2011 tại Thành phố Mexico, Mexico
  • Vợ/chồng : Renato Leduc, Emericko Weisz
  • Trẻ em : Gabriel Weisz, Pablo Weisz
  • Đáng chú ý Trích dẫn : “Tôi không có thời gian để trở thành nàng thơ của bất kỳ ai… Tôi quá bận rộn để chống lại gia đình và học cách trở thành một nghệ sĩ.”

Đầu đời

Leonora Carrington sinh năm 1917 tại Clayton Green, Chorley, Lancashire, Anh, có mẹ là người Ireland kết hôn với một nhà sản xuất dệt may Ireland giàu có. Trong một gia đình có bốn người con, cô là con gái duy nhất, cùng với ba anh trai. Mặc dù được giáo dục bởi những gia sư xuất sắc và được gửi đến những ngôi trường tốt, nhưng cô đã bị đuổi khỏi hai trường khác nhau vì những hành vi sai trái nổi loạn.

Cuối cùng, Carrington được gửi ra nước ngoài đến Florence, Ý , nơi cô theo học tại Học viện Nghệ thuật của bà Penrose. Khi Carrington mười tuổi, lần đầu tiên anh bắt gặp nghệ thuật Siêu thực tại một phòng trưng bày ở Paris, củng cố mong muốn theo đuổi sự nghiệp nghệ sĩ của anh. Cha cô cực lực phản đối, nhưng mẹ cô ủng hộ cô. Mặc dù được giới thiệu trước tòa khi đến tuổi trưởng thành, Carrington không quan tâm đến những điều tốt đẹp của xã hội.

Người mới đến với thế giới nghệ thuật

Năm 1935, Carrington theo học Trường Nghệ thuật Chelsea ở London trong một năm, nhưng sau đó chuyển đến Học viện Mỹ thuật Ozenfant ở London (do nhà hiện đại người Pháp Amédée Ozenfant thành lập), nơi ông dành ba năm tiếp theo để học nghề của mình. Gia đình cô không công khai phản đối việc cô theo đuổi nghệ thuật, nhưng tại thời điểm này, họ cũng không tích cực khuyến khích cô.

Người ủng hộ và bảo trợ lớn nhất của Carrington vào thời điểm này là Edward James, nhà thơ và người bảo trợ nghệ thuật theo trường phái Siêu thực nổi tiếng. James đã mua nhiều bức tranh đầu tiên của mình. Nhiều năm sau, ông vẫn ủng hộ tác phẩm của mình và tổ chức một cuộc triển lãm cho tác phẩm của mình tại phòng trưng bày của Pierre Matisse ở New York vào năm 1947.

Mối quan hệ với Max Ernst

Tại một cuộc triển lãm ở London năm 1936, Carrington tình cờ gặp tác phẩm của Max Ernst , một người theo chủ nghĩa siêu thực gốc Đức, hơn cô 26 tuổi. Ernst và Carrington gặp nhau tại một bữa tiệc ở London vào năm sau và nhanh chóng trở nên không thể tách rời, cả về nghệ thuật lẫn tình cảm. Khi họ cùng nhau chuyển đến Paris, Ernst bỏ vợ và chuyển đến sống cùng Carrington, xây dựng một ngôi nhà ở miền nam nước Pháp.

Cùng nhau, họ say mê nghệ thuật của nhau và thậm chí còn tạo ra các tác phẩm nghệ thuật, chẳng hạn như các tác phẩm điêu khắc động vật kỳ quái, để trang trí cho ngôi nhà chung của họ. Chính trong thời kỳ này, Carrington đã vẽ tác phẩm Siêu thực rõ ràng đầu tiên của mình, Chân dung tự họa  (còn được gọi là  Quán trọ của chú ngựa bình minh ). Carrington miêu tả mình trong bộ quần áo màu trắng mơ màng và xõa tóc, với một con linh cẩu đang nuôi phía trước và một con ngựa bập bênh đang bay phía sau. Anh ấy cũng vẽ một bức chân dung của Ernst theo phong cách tương tự.

Khi Chiến tranh thế giới thứ hai bắt đầu , Ernst (người Đức) ngay lập tức bị đối xử thù địch ở Pháp. Anh ta sớm bị chính quyền Pháp bắt giữ với tư cách là một công dân nước ngoài thù địch và chỉ được thả nhờ sự can thiệp của một số người bạn Pháp và Mỹ có quan hệ tốt. Mọi thứ trở nên tồi tệ hơn khi Đức quốc xã xâm lược Pháp ; Ernst lại bị bắt và bị buộc tội tạo ra nghệ thuật “thoái hóa”. Ernst trốn thoát và trốn sang Hoa Kỳ với sự giúp đỡ của người bảo trợ nghệ thuật Peggy Guggenheim, nhưng bỏ lại Carrington. Ernst kết hôn với Peggy Guggenheim vào năm 1941, và mặc dù cuộc hôn nhân của họ sớm tan vỡ, nhưng ông và Carrington không bao giờ hàn gắn lại mối quan hệ của họ.

Thể chế hóa và tẩu thoát

Kinh hoàng và bị tàn phá, Carrington trốn khỏi Paris và hướng đến Tây Ban Nha. Trạng thái tinh thần và cảm xúc của cô ấy xấu đi, và cuối cùng cha mẹ cô ấy đã đưa Carrington vào viện. Carrington được điều trị bằng liệu pháp sốc điện và thuốc mạnh. Carrington sau đó đã viết về những trải nghiệm kinh hoàng của mình tại trại tâm thần, nơi được cho là bao gồm hành hung, lạm dụng và điều kiện mất vệ sinh, trong một cuốn tiểu thuyết, Down Under. Cuối cùng, Carrington được giao cho một y tá chăm sóc và chuyển đến Lisbon, Bồ Đào Nha. Tại Lisbon, Carrington trốn thoát khỏi y tá và tìm nơi ẩn náu trong đại sứ quán Mexico.

Renato Leduc, đại sứ Mexico và là bạn của Pablo Picasso , đã đồng ý giúp đưa Carrington ra khỏi châu Âu. Cặp đôi bước vào một cuộc hôn nhân thuận lợi để giúp cô ấy dễ dàng hơn với tư cách là vợ của một nhà ngoại giao , và có thể trốn sang Mexico. Ngoài một số chuyến đi đến miền bắc Hoa Kỳ, Carrington sẽ dành phần lớn thời gian còn lại của cuộc đời mình ở Mexico.

Nghệ thuật và hoạt động ở Mexico

Carrington và Leduc ly hôn nhanh chóng và lặng lẽ vào năm 1943. Trong hai thập kỷ tiếp theo, Carrington dành thời gian ở Thành phố New York và Mexico, giao lưu với thế giới nghệ thuật nói chung. Công việc của anh ấy khác thường trong cộng đồng siêu thực ở chỗ anh ấy không sử dụng các tác phẩm của Freud như một ảnh hưởng lớn. Thay vào đó, anh ấy sử dụng chủ nghĩa hiện thực huyền diệu và ý tưởng về thuật giả kim, thường vẽ về cuộc sống của chính mình để lấy cảm hứng và biểu tượng.Carrington cũng đi ngược lại cách tiếp cận của những người theo chủ nghĩa Siêu thực đối với tình dục nữ: cô ấy vẽ khi đang trải nghiệm thế giới với tư cách là một người phụ nữ, thay vì những mô tả được lọc bởi ánh mắt nam giới của nhiều đồng nghiệp của cô ấy.

Vào những năm 1970, Leonora trở thành tiếng nói của phong trào giải phóng phụ nữ ở Mexico City. Cô ấy đã thiết kế một tấm áp phích có tên Ý thức phụ nữ cho phong trào của mình. Theo nhiều cách, nghệ thuật của cô ấy đã đề cập đến các khái niệm về bản dạng giới và nữ quyền, khiến cô ấy trở thành một lựa chọn lý tưởng để làm việc với mục đích của bạn. Trọng tâm của cô ấy là tự do tâm lý, nhưng công việc của cô ấy chủ yếu hướng tới tự do chính trị của phụ nữ (như một phương tiện để đạt được mục tiêu cuối cùng này); ông cũng tin tưởng vào việc tạo ra những nỗ lực hợp tác giữa các phong trào Bắc Mỹ và Mexico.

Khi Carrington đang sống ở Mexico, cô đã gặp và kết hôn với nhiếp ảnh gia người Hungary Emerico Weisz. Cặp đôi có hai con trai: Gabriel và Pablo, người sau này tiếp bước mẹ mình với tư cách là một nghệ sĩ siêu thực.

Cái chết và di sản

Chồng của Carrington, Emerico Weisz, qua đời năm 2007. Cô sống sót sau anh khoảng 4 năm. Sau một trận chiến với bệnh viêm phổi, Carrington qua đời tại Mexico City vào ngày 25 tháng 5 năm 2011, hưởng thọ 94 tuổi. Tác phẩm của anh ấy tiếp tục được trưng bày trong các cuộc triển lãm trên khắp thế giới, từ Mexico đến New York cho đến nước Anh quê hương của anh ấy. Vào năm 2013, tác phẩm của Carrington đã có một cuộc triển lãm lớn tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại Ireland ở Dublin và vào năm 2015, một Google Doodle đã kỷ niệm sinh nhật lần thứ 98 của ông. Vào thời điểm bà qua đời, Leonora Carrington là một trong những nghệ sĩ theo trường phái siêu thực theo trường phái siêu thực cuối cùng, và chắc chắn là một trong những nghệ sĩ độc đáo nhất.

nguồn

  • Aberth, Susanna. Leonora Carrington: Chủ nghĩa siêu thực, thuật giả kim và nghệ thuật . Lund Humphries, 2010.
  • Blumberg, Naomi. “Leonora Carrington: Họa sĩ và nhà điêu khắc người Mexico gốc Anh”. Bách khoa toàn thư Britannica , https://www.britannica.com/biography/Leonora-Carrington.
  • Leonora Carrington. Bảo tàng Quốc gia về Phụ nữ trong Nghệ thuật, https://nmwa.org/explore/artist-profiles/leonora-carrington.