โรเบิร์ต บราวนิ่งเป็นกวีที่มีผลงานมากมาย และบางครั้งบทกวีของเขาก็ตรงกันข้ามกับของเอลิซาเบธ บาร์เร็ตต์ บราวนิ่ง ภรรยาผู้มีชื่อเสียงของเขา ซึ่งเป็นกวีที่น่ารัก ตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบคือบทพูดคนเดียวของเขาเรื่อง “My Last Duchess” ซึ่งเป็นภาพที่มืดมนและกล้าหาญของชายผู้มีอำนาจเหนือกว่า
ลักษณะผู้เกลียดผู้หญิงในบทกวีนี้ตรงกันข้ามกับตัวของบราวนิงเองที่ในขณะที่เขียนในบุคลิกของผู้ชายเช่นดยุคผู้ซึ่งครอบงำ (และแทบไม่รัก) ภรรยาของพวกเขา เขาเขียนบทกวีรักเอลิซาเบธ
บราวนิ่งใช้สิ่งที่จอห์น คีตส์เรียกว่าความสามารถเชิงลบ: ความสามารถของศิลปินที่จะสูญเสียความเป็นตัวเองในตัวละครของเขา โดยไม่เปิดเผยบุคลิกภาพ มุมมองทางการเมือง หรือปรัชญาของเขาเอง
แม้ว่าจะเขียนขึ้นในปี 1842 แต่ ” My Last Duchess ” มีเรื่องราวในศตวรรษที่ 16 และยังพูดถึงการปฏิบัติต่อผู้หญิงในยุควิกตอเรียบราวนิ่ง เป็นอย่างมาก เพื่อวิจารณ์สังคมที่กดขี่และผู้ชายเป็นใหญ่ในยุคสมัยของเธอ บราวนิ่งมักจะเปล่งเสียงตัวละครที่ชั่วร้าย ซึ่งแต่ละตัวแสดงถึงสิ่งที่ตรงกันข้ามกับโลกทัศน์ของเธอ
การพูดคนเดียวที่น่าทึ่ง
สิ่งที่ทำให้บทกวีนี้แตกต่างจากบทกวีอื่น ๆ คือมันเป็นบทพูดคนเดียวซึ่งเป็นบทกวีประเภทหนึ่งที่ตัวละครแตกต่างจากกวีพูดกับบุคคลอื่นอย่างชัดเจน
อันที่จริง บทพูดคนเดียวในละครบางบทประกอบด้วยผู้พูดที่พูดกับตัวเอง แต่บทพูดคนเดียวที่มี “ตัวละครเงียบ” เช่น “My Last Duchess” แสดงให้เห็นถึงศิลปะและการแสดงละครมากกว่าในการเล่าเรื่อง เพราะพวกเขาไม่ได้เป็นเพียงคำสารภาพ (เช่น “คู่รัก”) Porphyria ของบราวนิ่ง) “). ผู้อ่านสามารถจินตนาการถึงสถานการณ์ที่เฉพาะเจาะจงและสังเกตการกระทำและปฏิกิริยาตามคำแนะนำที่ให้ไว้ในข้อพระคัมภีร์
ใน “My Last Duchess” บทพูดคนเดียวในละครจะมุ่งไปที่ข้าราชบริพารของเอิร์ลผู้มั่งคั่ง ซึ่งน่าจะเป็นลูกสาวของดยุคที่พยายามจะแต่งงานด้วย ก่อนที่บทกวีจะเริ่มขึ้น ข้าราชบริพารก็ได้รับการคุ้มกันผ่านวังของดยุค ซึ่งอาจผ่านทางหอศิลป์ที่เต็มไปด้วยภาพวาดและประติมากรรม ข้าราชบริพารสังเกตเห็นผ้าม่านที่ซ่อนภาพวาด และดยุคตัดสินใจเชิญแขกของเขามาดูภาพวาดพิเศษของภรรยาผู้ล่วงลับของเขา
ข้าราชบริพารรู้สึกประทับใจ บางทีถึงกับหลงใหลในรอยยิ้มของผู้หญิงในภาพวาด จากคำพูดของท่านดยุค เราสามารถอนุมานได้ว่าข้าราชบริพารถามว่าอะไรทำให้เกิดการแสดงออกเช่นนี้ จากนั้นบทพูดเดียวที่น่าทึ่งก็เริ่มต้นขึ้น:
นั่นคือภาพวาดดัชเชสชิ้นสุดท้ายของฉันบนกำแพง
ดูราวกับว่าเธอยังมีชีวิตอยู่ ตอนนี้ฉันเรียก
ชิ้นส่วนนั้นว่ามหัศจรรย์:
วันหนึ่งมือของ Fra Pandolf ทำงานหนัก และเธอก็อยู่ตรงนั้น
กรุณานั่งลงและดูเธอ? (บรรทัดที่ 1-5)
ดยุคค่อนข้างเป็นมิตรและถามแขกของเขาว่าเขาต้องการดูภาพวาดหรือไม่: เรากำลังเห็นบุคลิกสาธารณะของผู้พูด
ในขณะที่การพูดคนเดียวดำเนินต่อไป ดยุคได้โอ้อวดถึงชื่อเสียงของจิตรกร: Friar Pandolf “Fra” เป็นคำย่อของนักบวช ซึ่งเป็นสมาชิกศักดิ์สิทธิ์ของโบสถ์ ซึ่งอาจเป็นอาชีพแรกที่ไม่ธรรมดาสำหรับจิตรกร
ตัวละครของดัชเชส
สิ่งที่ภาพวาดจับดูเหมือนจะเป็นความสุขของดัชเชสที่เจือจาง แม้ว่าจะเห็นได้ชัดเจนว่าดยุคไม่เห็นด้วยกับ “จุดแห่งความสุข” (บรรทัดที่ 15-16) บนแก้มของเธอ เราไม่แน่ใจว่าเป็นการเพิ่มโดยนักบวชหรือว่าดัชเชสหน้าแดงระหว่างการวาดภาพ .
อย่างไรก็ตาม เป็นที่ชัดเจนว่าดยุคพอใจที่รอยยิ้มของภรรยาของเขาได้รับการอนุรักษ์ไว้ในงานศิลปะ อย่างไรก็ตาม ภาพวาดดูเหมือนจะเป็นที่เดียวที่อนุญาตให้ดัชเชสยิ้มได้
ดยุคอธิบายกับผู้มาเยี่ยมว่าเธอจะมอบรอยยิ้มที่สวยงามให้กับทุกคน แทนที่จะสงวนไว้สำหรับสามีของเธอโดยเฉพาะ เขาชื่นชมธรรมชาติ ความเมตตาของผู้อื่น สัตว์ และความสุขเรียบง่ายในชีวิตประจำวัน ซึ่งสิ่งนี้ทำให้ดยุครังเกียจ
ดูเหมือนว่าดัชเชสจะห่วงใยสามีของเธอและมักจะมองเขาด้วยความสุขและความรัก แต่เขารู้สึกว่าเธอ “ได้รับการจัดอันดับ / ของขวัญ [ของเธอ] ชื่อเก้าร้อยปี / ด้วยของขวัญของใครก็ตาม” ( บรรทัดที่ 32-34) ). เขาไม่สามารถให้ความเคารพต่อชื่อและครอบครัวที่เขาแต่งงานด้วยได้มากพอ
ดยุคอาจไม่เปิดเผยอารมณ์ที่พลุ่งพล่านของเขาต่อข้าราชบริพารในขณะที่พวกเขานั่งและจ้องมองที่ภาพวาด แต่ผู้อ่านสามารถอนุมานได้ว่าการที่ดัชเชสขาดความรักทำให้สามีของเธอโกรธ ฉันอยากเป็นคนเดียวที่เป็นกรรมเดียวที่เขารัก
ดยุคซึ่งมีท่าทางอหังการยังคงอธิบายเหตุการณ์ต่อไป โดยหาเหตุผลว่าแม้เขาจะผิดหวัง ก็ไม่คู่ควรที่เขาจะพูดกับภรรยาของเขาอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับความรู้สึกหึงหวงของเขา เขาไม่ร้องขอหรือแม้แต่เรียกร้องให้เธอเปลี่ยนพฤติกรรม เพราะเขาพบว่ามันดูต่ำต้อย: “ถ้าอย่างนั้นมันก็จะก้มๆ เงยๆ หน่อย; และฉันเลือก / ไม่ก้ม” (บรรทัดที่ 42-43)
เขารู้สึกว่าการสื่อสารกับภรรยาของเขาต่ำกว่าชั้นเรียน เขาออกคำสั่งและ “รอยยิ้มทั้งหมดหยุดพร้อมกัน” (บรรทัดที่ 46) ผู้อ่านอาจคิดว่าดยุคไม่ได้ออกคำสั่งโดยตรงแก่เขา สำหรับเขา คำสั่งใด ๆ จะเป็น “คำนับ”
บทกวีลงท้ายด้วยท่านดยุคนำข้าราชบริพารไปงานเลี้ยงที่เหลือ โดยย้ำว่าท่านดยุคสนใจสุภาพสตรีคนใหม่ ไม่เพียงแต่เพื่อมรดกของเธอเท่านั้น แต่ยังรวมถึง “ตัวตน” ของเขาเองด้วย เป็นการพยักหน้าที่ดีต่อคำถามเกี่ยวกับความน่าเชื่อถือของ ข้าราชบริพาร ผู้พูด
บรรทัดสุดท้ายของบทกวีแสดงให้ดยุคแสดงผลงานศิลปะอีกชิ้นหนึ่งของเขา
การวิเคราะห์ ‘ดัชเชสคนสุดท้ายของฉัน’
“ดัชเชสคนสุดท้ายของฉัน” เป็นบทพูดคนเดียวที่นำเสนอในบทกลอนเดียว มันถูกรวบรวมโดยส่วนใหญ่ใน iambic pentameter และมี enjambment จำนวนมาก (ประโยคที่ไม่ได้ลงท้ายบรรทัด) ด้วยเหตุนี้ สุนทรพจน์ของดยุคจึงดูลื่นไหลอยู่เสมอ ไม่เคยเชื้อเชิญให้มีช่องว่างสำหรับการตอบสนองใดๆ เขาเป็นผู้รับผิดชอบอย่างเต็มที่
นอกจากนี้ บราวนิ่งยังใช้คำคู่ที่กล้าหาญเป็นโครงร่างสัมผัส แต่พระเอกที่แท้จริงของบทกวีนั้นถูกปิดปากเงียบ ในทำนองเดียวกัน ตำแหน่งและ “สถานที่แห่งความสุข” ของดัชเชสดูเหมือนจะเป็นสถานที่เดียวที่ดัชเชสมีสิทธิ์ได้รับอำนาจใดๆ
ความหลงใหลในการควบคุมและความหึงหวง
ธีมเด่นของ “My Last Duchess” คือความหลงใหลในการควบคุมของผู้พูด Duke แสดงความเย่อหยิ่งที่มีรากฐานมาจากความรู้สึกที่กล้าหาญของผู้ชายที่เหนือกว่า เขาติดอยู่ในตัวเอง เต็มไปด้วยความหลงตัวเองและความเกลียดชังผู้หญิง
ชื่อของผู้พูดคือเฟอร์รารา นักวิชาการส่วนใหญ่เห็นพ้องต้องกันว่าบราวนิ่งได้ตัวละครของเขามาจากดยุคในศตวรรษที่ 16 ที่มีชื่อเรื่องเดียวกัน: Alfonso II d’Este ผู้อุปถัมภ์ศิลปะที่มีชื่อเสียงซึ่งมีข่าวลือว่าได้วางยาพิษภรรยาคนแรกของเขาด้วย
เนื่องจากมาจากสังคมที่สูงกว่า ผู้พูดจึงมีอำนาจและอำนาจอย่างมากโดยอัตโนมัติ สิ่งนี้เสริมด้วยโครงสร้างของบทกวีเอง: ในบทพูดคนเดียวโดยไม่มีการตอบสนองจากข้าราชบริพาร ดยุคสามารถนำเสนอตัวเองและเรื่องราวในแบบใดก็ได้ที่เหมาะกับเขา
ความต้องการในการควบคุมพร้อมกับความหึงหวงของเขาก็ชัดเจนเช่นกันเมื่อ Duke ตัดสินใจที่จะเปิดเผยภาพวาดให้กับข้าราชบริพาร การเป็นเพียงคนเดียวที่มีอำนาจในการเปิดเผยภาพเหมือนของภรรยาของเขา ซึ่งถูกซ่อนไว้หลังม่านตลอดเวลา ดยุคได้รับอำนาจขั้นสุดท้ายและเด็ดขาดเหนือภรรยาของเขา
นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่าดยุคเลือกสมาชิกศักดิ์สิทธิ์ของโบสถ์เป็นส่วนหนึ่งของแผนการที่จะยึดครองและควบคุมภาพลักษณ์ของภรรยาของเขา ในแง่หนึ่งมันเป็นแผนการที่บิดเบี้ยว รวมความชั่วร้ายและความศักดิ์สิทธิ์เข้าไว้ด้วยกัน และในอีกทางหนึ่ง เราสามารถคาดเดาได้ว่าคนที่อุทิศตนต่อพระเจ้าในฐานะนักบวชจะเป็นสิ่งล่อใจเพียงเล็กน้อยสำหรับรอยยิ้มของดัชเชส และดังนั้นจึงเป็นที่อิจฉาริษยาของดยุค
เป็นที่ชัดเจนว่าดยุคไม่ชอบให้ภรรยายิ้มให้ใครนอกจากเขา และขอให้เธอยกเขาให้เหนือกว่าคนอื่น เป็นผลให้เขา “ออกคำสั่ง; / แล้วรอยยิ้มทั้งหมดก็หยุดลงพร้อมกัน” ดยุคทนไม่ได้ที่ไม่ได้เป็นคนเดียวที่ยิ้มให้ดัชเชส และสันนิษฐานว่าน่าจะฆ่าเธอ
ในที่สุด ในตอนท้ายของบทพูดคนเดียว มีการอ้างอิงถึงการซื้อกิจการอื่นของดยุค เนปจูนทำให้ม้าน้ำเชื่อง ซึ่งเขาสังเกตว่าเป็นของหายาก หล่อด้วยทองสัมฤทธิ์สำหรับเขาโดยเฉพาะ เนื่องจากไม่ค่อยมีโอกาสที่องค์ประกอบเช่นนี้จะไม่มีความหมาย เราจึงสามารถวาดอุปมาอุปไมยระหว่างภาพบุคคลกับรูปปั้นได้ เช่นเดียวกับม้าน้ำ ดัชเชสเป็นสิ่งหายากสำหรับดยุค และเช่นเดียวกับรูปปั้น เขาปรารถนาที่จะ “เชื่อง” เธอและมอบทุกอย่างให้กับเธอ
ดัชเชสไร้เดียงสาขนาดนั้นเลยเหรอ?
ผู้อ่านบางคนเชื่อว่าดัชเชสไม่ไร้เดียงสาและ ” รอยยิ้ม” ของเธอเป็นคำรหัสสำหรับพฤติกรรมสำส่อน มากน้อยเพียงใดเราจะไม่มีทางรู้ได้ อย่างไรก็ตาม เป็นไปได้ว่าเมื่อบาทหลวงวาดรูปเธอ เธอหน้าแดงด้วยความยินดีที่ได้อยู่ใกล้เขา และในทำนองเดียวกัน เป็นไปได้ว่าเมื่อเธอ “ขอบคุณผู้ชาย” ด้วยหน้ากากมากมายของเธอ เธอก็ก้าวข้ามขอบเขตแบบเดิมๆ
หนึ่งในแง่มุมที่ทรงพลังของบทกวีนี้คือความไม่แน่นอนที่เกิดขึ้นกับผู้อ่าน: ดยุคประหารภรรยาที่มีความผิดหรือจบชีวิตผู้หญิงที่จิตใจดีและไร้เดียงสา?
ผู้หญิงในยุควิคตอเรียน
แน่นอนว่าผู้หญิงถูกกดขี่ในช่วงศตวรรษที่ 16 ซึ่งเป็นยุคที่ “My Last Duchess” เกิดขึ้น อย่างไรก็ตาม บทกวีนี้ไม่ได้เป็นการวิพากษ์วิจารณ์แนวทางศักดินาของยุโรปยุคกลาง และเป็นการจู่โจมมุมมองและกฎของสังคมวิกตอเรียที่มีอคติและเผด็จการมากกว่า
วรรณกรรมในสมัยนั้น ทั้งในวงการหนังสือพิมพ์และวรรณกรรม พรรณนาถึงผู้หญิงว่าเป็นสิ่งมีชีวิตที่เปราะบางและต้องการสามี เพื่อให้ผู้หญิงวิกตอเรียเป็นคนดีมีศีลธรรม เธอต้องมี “ความละเอียดอ่อน การปฏิเสธตนเอง ความบริสุทธิ์โดยกำเนิด” คุณลักษณะทั้งหมดนี้แสดงโดยดัชเชส หากเราคิดว่าการแต่งงานของเธอเป็นการเสียสละตนเอง
ในขณะที่ สามีชาววิกตอเรียหลายคนต้องการเจ้าสาวบริสุทธิ์ พวกเขาก็ต้องการชัยชนะทางร่างกาย จิตใจ และทางเพศเช่นกัน ถ้าผู้ชายไม่พอใจภรรยาของเขา ผู้หญิงที่ยอมจำนนตามกฎหมายภายใต้สายตาของกฎหมาย เขาอาจจะไม่ฆ่าเธอเหมือนที่ดยุคทำอย่างเย่อหยิ่งในบทกวีของบราวนิ่ง อย่างไรก็ตาม สามีอาจอุปถัมภ์หนึ่งในโสเภณีที่มีอยู่มากมายในลอนดอน ด้วยเหตุนี้จึงทำลายความศักดิ์สิทธิ์ของการแต่งงานและเป็นอันตรายต่อภรรยาผู้บริสุทธิ์ของเขา
โรเบิร์ตและเอลิซาเบธ บราวนิ่ง
มีความเป็นไปได้ที่บทกวีจะได้รับแรงบันดาลใจจากเรื่องราวของบราวนิงส์ โรเบิร์ตและเอลิซาเบธ บราวนิ่งแต่งงานกันแม้ว่าบิดาของเอลิซาเบธจะยินยอมก็ตาม แม้ว่าพ่อของ Barrett จะไม่ใช่ลอร์ดแห่งศตวรรษที่ 16 ที่ชอบฆาตกรรม แต่พ่อของ Barrett ก็เป็นผู้เฒ่าผู้ชอบบงการที่เรียกร้องให้ลูกสาวของเขาซื่อสัตย์ต่อเขา ห้ามออกจากบ้าน แม้กระทั่งแต่งงาน
เช่นเดียวกับดยุคที่อยากได้งานศิลปะอันทรงคุณค่า พ่อของ Barrett ต้องการให้ลูกๆ ของเขาราวกับว่าพวกเขาเป็นบุคคลที่ไม่มีชีวิตในแกลเลอรี่ เมื่อเธอฝ่าฝืนข้อเรียกร้องของพ่อและแต่งงานกับโรเบิร์ต บราวนิ่ง เอลิซาเบธก็เสียชีวิตกับพ่อของเธอ และเขาก็ไม่ได้พบเธออีกเลย…เว้นแต่เขาจะมีรูปเอลิซาเบธติดอยู่บนผนัง
แหล่งที่มา
- Kersten, Andrew Edmund และ Joyce E. Salisbury สารานุกรมชีวิตประจำวันของ Greenwood ทัวร์ประวัติศาสตร์ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน สำนักพิมพ์กรีนวูด 2547
- “John Keats และ ‘ความจุเชิงลบ’” หอสมุดแห่งชาติอังกฤษหอสมุดแห่งชาติอังกฤษ 18 กุมภาพันธ์ 2557
- “กวีเอลิซาเบธ บาร์เร็ตต์ และโรเบิร์ต บราวนิง เอลโลป” History.com , A&E Television Networks, 13 พฤศจิกายน 2552
